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GUITARRISTAS DEL MAR
miércoles, 9 de junio de 2010
lunes, 10 de mayo de 2010
Slash
Biografia
Slash nació el 23 de julio de 1965 en Store-on-Trent, Staffordshire, Inglaterra, bajo el nombre de Saul Hudson, dentro de una familia multirracial, ya que su padre era un típico inglés blanco, y su madre una americana negra.Desde muy pequeño estuvo relacionado al mundo de la música, dado que sus padres trabajaban para dicha industria. Su padre, Anthony Hudson, diseñaba portadas de discos para artistas como Joni Mitchell. Entre sus numerosos trabajos puede destacarse la original portada del álbum “Court and Spark” de Joni Mitchell.
Por otra parte, su madre, Ola Hudson, era una famosa vestuarista que diseñaba prendas para músicos, como por ejemplo el vestuario creado para David Bowie en el film futurista "The Man Who Fell To Earth" de 1975.
Gracias a ello, el guitarrista conoció en su juventud a grandes representantes del circuito musical, tales como Joni Mitchell, David Geffen, Iggy Pop, David Bowie, Ron Word, entre otras reconocidas figuras.
Slash comenzó a tocar la guitarra desde muy chico, y se sintió poderosamente influido por bandas como AC/DC, Alice Cooper, Mötorhead, Led Zeppelin, Aerosmith, y por supuesto por Jimmy Hendrix.
Al comenzar los 70s, sus padres se separaron, y Slash se fue a vivir a la casa de su abuela. Poco tiempo después, cuando tenía sólo 11 años, se mudó con su madre a Los Angeles, California, Estados Unidos, mientras su padre permaneció viviendo en Inglaterra.
Una vez instalados en la ciudad de Los Angeles, Slash comenzó a concurrir a la escuela secundaria de Beverly Hills, donde conoció a varios amigos que en el futuro llegarían a ser reconocidos artistas al igual que él, tales como Lenny Kravitz y Nicolas Cage.
A los 15 años, Slash decidió dedicarse tiempo completo a aprender guitarra, consagrándole doce horas diarias a la práctica con el instrumento, lo que afecto notablemente su trabajo escolar.
La primera canción que logró interpretar fue "Smoke On The Water", de Deep Purple, y de ahí en más supo cuál sería su destino. Así fue que perdió totalmente el interés en la escuela, y abandonó sus estudios sin concluir la secundaria.
De allí en más, comenzó a recorrer el circuito musical angelino en busca de un lugar para él. Participó de bandas como London, Road Crew, y se presentó en cuanta audición le fuera posible, para poder realizar el sueño de ser guitarrista de un grupo de rock and roll.
En una oportunidad se presentó en una audición para la agrupación glam Poison, de la cual fue rechazado por su apariencia y su estilo demasiado blusero. Aunque llegó a ser uno de los elegidos como finalista para ocupar el puesto de guitarrista, la banda decidió contratar a C.C. DeVille.
Posteriormente, Slash conoció al baterista Steven Adler, con quien no tardó en entablar una gran amistad. Juntos participaron de la banda Road Crew, pero este grupo solía tener problemas constantemente, puesto que los miembros que pasaban por la agrupación en poco tiempo abandonaban sus puestos.
Mientras tanto, Adler había trabado amistad con W. Axl Rose e Izzy Stradlin, quienes se encontraban trabajando con su banda Hollywood Rose, en una posible futura gira que los llevaría a Seattle.
En ese momento, el guitarrista Tracii Guns y el baterista Rob Gardner, ambos miembros de Hollywood Rose, dejaron la agrupación ya que no podían realizar aquella pequeña gira, debido a otros proyectos pendientes que tenían dichos músicos.
De esta manera, Slash y Steven Adler ingresaron a Hollywood Rose en reemplazo de los otros dos músicos, y así comenzó a consolidarse Guns N´ Roses.
Así fue, que durante su trabajo en Guns N´ Roses, Slash logró consagrarse como uno de los más importantes y mejores intérpretes de rock de los 90´s.
Esto lo llevó a participar como guitarrista invitado en innumerables grabaciones de artistas como Michael Jackson, Iggy Pop, Bob Dylan, Lenny Kravitz, Mötorhead, Alice Cooper, Duff McKagan, Gilby Clarke, Blackstreet and Insane Clown Posse y extrañamente con Marta Sánchez.
Entre 1994 y 1995, época en la que Guns N´ Roses entró en un receso, Slash fundó su propio proyecto paralelo, una banda llamada Slash´s Snakepit.
Según se sabe, el nombre del grupo surgió a raíz de que los músicos se reunían a tocar en la casa de Slash, quien como buen aficionado a las serpientes, poseía gran cantidad de estos animales, y todos decían que el lugar parecía una cueva de serpientes.
Además, se sabe que el guitarrista quería llamar a su banda sólo "Snakepit", pero la compañía discográfica insistió en que llevara el nombre del músico para impulsar las ventas.
Para ello, Slash se reunió a trabajar junto al guitarrista Gilby Clarke, el baterista Matt Sorum, el bajista Mike Inez de Alice in Chains, y el vocalista Eric Dover de Jellyfish. Se dice que juntos escribieron más de doce canciones en menos de dos semanas.
Luego de algunos retrasos, Snakepit editó su álbum debut en abril de 1995, bajo el sello de Geffen Records, titulado "It's Five O'clock Somewhere", para el que también colaboraron Duff McKagan, Dizzy Reed y Tedd Andreadis.
Mientras tanto, Slash continuaba trabajando para Guns N´ Roses, aunque varias veces confesó en público que disfrutaba más de los pequeños shows de Snakepit, realizados en reducidos locales, que de las monstruosas giras de GN´R, que para esa época se había transformado en la banda de rock más grande de todo el planeta.
En cuanto a su trabajo en Guns N´ Roses por aquella época, luego de varias idas y vueltas, y debido a su disconformidad con la metodología de trabajo de la agrupación, el 30 de octubre de 1996, Slash decidió renunciar definitivamente a la banda.
De allí en más, el guitarrista se dedicó a enfocar su trabajo en Snakepit, realizando una pequeña gira durante ese año, hasta que decidió disolver la agrupación.
Ese mismo año, Slash fue invitado a participar de un concierto de blues organizado en Hungría, donde le surgió la idea de formar una banda llamada “Slash Blues Ball”, cuyo repertorio consistía en interpretar covers de grupos de blues. No obstante, su existencia fue fugaz, y sólo realizó algunas presentaciones en vivo.
En 1998, volvió a fundar Snakepit con una nueva formación, integrada por el cantante Rod Jackson, el bajista Johnny Griparics, el baterista Matt Laug, y el guitarrista Ryan Roxie, quien posteriormente fue reemplazado por Keri Kelli.
Con esta formación, Snakepit editó su segunda placa en octubre de 2000, titulada "Ain't Life Grand". No obstante, a pesar de su relativo éxito, Slash decidió disolver Snakepit en 2001, según se dice por las presiones que el músico tenía de parte de la compañía Geffen Records, por la organización de giras y futuras producciones discográficas.
Cabe destacar, que desde su renuncia a las filas de GN´R, además de llevar adelante su propia banda, y crear diferentes proyectos, Slash participó como invitado en diversos álbumes de diferentes artistas.
Finalmente, en 2002, el guitarrista se reunió con Duff McKagan y Matt Sorum, y al notar la fuerte química que aún existía entre ellos, decidieron embarcarse en un nuevo proyecto musical, al que llamaron Velvet Revolver.
En cuanto a su vida privada, el 10 de octubre de 1992, mientras la banda se encontraba en plena gira, Slash contrajo matrimonio con la modelo y actriz Renee Suran, pero lamentablemente el divorcio llegó en 1997.
El 15 de octubre de 2000 el guitarrista se volvió a casar, esta vez con la actriz Perla Ferrer, con quien tuvo dos hijos, el primero llamado London, y el segundo Cash Anthony. En el año 2006, Slash volvió a divorciarse, esta vez de Perla.
Setup
Guitarras en vivo:
3 Gibson Les Paul Slash Signature
2 B.C. Rich Mockingbirds
1 B.C Rich Bich
2 Guild Crossroads 6-6 electroacústicas
1 B.C. Rich Mockingbird del 80
1 Gibson Les Paul Goldtop reedición del 57
4 Gibson Les Paul Standard
2 Gibson EDS 1275
Púas:
Dunlop Tortex 1.14
Cuerdas:
Ernie Ball Power Slinky .011-.048
Amplificadores:
6 cabezales Marshall JCM Slash Signature
6 cajas 4x12 Marshall JCM Slash Signature
Efectos / pedales:
BOSS DD-3
Ecualizador MXR 10
Wah-wah Cry Baby (19 pulgadas)
Yamaha SPX-900
Jim Dunlop Heil Talk Box
Equipo wireless:
Nady-950 GT
Sweet child o´mine Backing Track link:
http://rapidshare.com/files/385634989/guns_n_roses_sweet_child_o_mineBackin_track.mp3
G n´R Lies Songbook:
http://rapidshare.com/files/385641544/Guitar_Tab_Book_-_Guns_N__Roses_-_Lies.pdf
Appetite for destruction Songbook:
Slash nació el 23 de julio de 1965 en Store-on-Trent, Staffordshire, Inglaterra, bajo el nombre de Saul Hudson, dentro de una familia multirracial, ya que su padre era un típico inglés blanco, y su madre una americana negra.Desde muy pequeño estuvo relacionado al mundo de la música, dado que sus padres trabajaban para dicha industria. Su padre, Anthony Hudson, diseñaba portadas de discos para artistas como Joni Mitchell. Entre sus numerosos trabajos puede destacarse la original portada del álbum “Court and Spark” de Joni Mitchell.
Por otra parte, su madre, Ola Hudson, era una famosa vestuarista que diseñaba prendas para músicos, como por ejemplo el vestuario creado para David Bowie en el film futurista "The Man Who Fell To Earth" de 1975.
Gracias a ello, el guitarrista conoció en su juventud a grandes representantes del circuito musical, tales como Joni Mitchell, David Geffen, Iggy Pop, David Bowie, Ron Word, entre otras reconocidas figuras.
Slash comenzó a tocar la guitarra desde muy chico, y se sintió poderosamente influido por bandas como AC/DC, Alice Cooper, Mötorhead, Led Zeppelin, Aerosmith, y por supuesto por Jimmy Hendrix.
Al comenzar los 70s, sus padres se separaron, y Slash se fue a vivir a la casa de su abuela. Poco tiempo después, cuando tenía sólo 11 años, se mudó con su madre a Los Angeles, California, Estados Unidos, mientras su padre permaneció viviendo en Inglaterra.
Una vez instalados en la ciudad de Los Angeles, Slash comenzó a concurrir a la escuela secundaria de Beverly Hills, donde conoció a varios amigos que en el futuro llegarían a ser reconocidos artistas al igual que él, tales como Lenny Kravitz y Nicolas Cage.
A los 15 años, Slash decidió dedicarse tiempo completo a aprender guitarra, consagrándole doce horas diarias a la práctica con el instrumento, lo que afecto notablemente su trabajo escolar.
La primera canción que logró interpretar fue "Smoke On The Water", de Deep Purple, y de ahí en más supo cuál sería su destino. Así fue que perdió totalmente el interés en la escuela, y abandonó sus estudios sin concluir la secundaria.
De allí en más, comenzó a recorrer el circuito musical angelino en busca de un lugar para él. Participó de bandas como London, Road Crew, y se presentó en cuanta audición le fuera posible, para poder realizar el sueño de ser guitarrista de un grupo de rock and roll.
En una oportunidad se presentó en una audición para la agrupación glam Poison, de la cual fue rechazado por su apariencia y su estilo demasiado blusero. Aunque llegó a ser uno de los elegidos como finalista para ocupar el puesto de guitarrista, la banda decidió contratar a C.C. DeVille.
Posteriormente, Slash conoció al baterista Steven Adler, con quien no tardó en entablar una gran amistad. Juntos participaron de la banda Road Crew, pero este grupo solía tener problemas constantemente, puesto que los miembros que pasaban por la agrupación en poco tiempo abandonaban sus puestos.
Mientras tanto, Adler había trabado amistad con W. Axl Rose e Izzy Stradlin, quienes se encontraban trabajando con su banda Hollywood Rose, en una posible futura gira que los llevaría a Seattle.
En ese momento, el guitarrista Tracii Guns y el baterista Rob Gardner, ambos miembros de Hollywood Rose, dejaron la agrupación ya que no podían realizar aquella pequeña gira, debido a otros proyectos pendientes que tenían dichos músicos.
De esta manera, Slash y Steven Adler ingresaron a Hollywood Rose en reemplazo de los otros dos músicos, y así comenzó a consolidarse Guns N´ Roses.
Así fue, que durante su trabajo en Guns N´ Roses, Slash logró consagrarse como uno de los más importantes y mejores intérpretes de rock de los 90´s.
Esto lo llevó a participar como guitarrista invitado en innumerables grabaciones de artistas como Michael Jackson, Iggy Pop, Bob Dylan, Lenny Kravitz, Mötorhead, Alice Cooper, Duff McKagan, Gilby Clarke, Blackstreet and Insane Clown Posse y extrañamente con Marta Sánchez.
Entre 1994 y 1995, época en la que Guns N´ Roses entró en un receso, Slash fundó su propio proyecto paralelo, una banda llamada Slash´s Snakepit.
Según se sabe, el nombre del grupo surgió a raíz de que los músicos se reunían a tocar en la casa de Slash, quien como buen aficionado a las serpientes, poseía gran cantidad de estos animales, y todos decían que el lugar parecía una cueva de serpientes.
Además, se sabe que el guitarrista quería llamar a su banda sólo "Snakepit", pero la compañía discográfica insistió en que llevara el nombre del músico para impulsar las ventas.
Para ello, Slash se reunió a trabajar junto al guitarrista Gilby Clarke, el baterista Matt Sorum, el bajista Mike Inez de Alice in Chains, y el vocalista Eric Dover de Jellyfish. Se dice que juntos escribieron más de doce canciones en menos de dos semanas.
Luego de algunos retrasos, Snakepit editó su álbum debut en abril de 1995, bajo el sello de Geffen Records, titulado "It's Five O'clock Somewhere", para el que también colaboraron Duff McKagan, Dizzy Reed y Tedd Andreadis.
Mientras tanto, Slash continuaba trabajando para Guns N´ Roses, aunque varias veces confesó en público que disfrutaba más de los pequeños shows de Snakepit, realizados en reducidos locales, que de las monstruosas giras de GN´R, que para esa época se había transformado en la banda de rock más grande de todo el planeta.
En cuanto a su trabajo en Guns N´ Roses por aquella época, luego de varias idas y vueltas, y debido a su disconformidad con la metodología de trabajo de la agrupación, el 30 de octubre de 1996, Slash decidió renunciar definitivamente a la banda.
De allí en más, el guitarrista se dedicó a enfocar su trabajo en Snakepit, realizando una pequeña gira durante ese año, hasta que decidió disolver la agrupación.
Ese mismo año, Slash fue invitado a participar de un concierto de blues organizado en Hungría, donde le surgió la idea de formar una banda llamada “Slash Blues Ball”, cuyo repertorio consistía en interpretar covers de grupos de blues. No obstante, su existencia fue fugaz, y sólo realizó algunas presentaciones en vivo.
En 1998, volvió a fundar Snakepit con una nueva formación, integrada por el cantante Rod Jackson, el bajista Johnny Griparics, el baterista Matt Laug, y el guitarrista Ryan Roxie, quien posteriormente fue reemplazado por Keri Kelli.
Con esta formación, Snakepit editó su segunda placa en octubre de 2000, titulada "Ain't Life Grand". No obstante, a pesar de su relativo éxito, Slash decidió disolver Snakepit en 2001, según se dice por las presiones que el músico tenía de parte de la compañía Geffen Records, por la organización de giras y futuras producciones discográficas.
Cabe destacar, que desde su renuncia a las filas de GN´R, además de llevar adelante su propia banda, y crear diferentes proyectos, Slash participó como invitado en diversos álbumes de diferentes artistas.
Finalmente, en 2002, el guitarrista se reunió con Duff McKagan y Matt Sorum, y al notar la fuerte química que aún existía entre ellos, decidieron embarcarse en un nuevo proyecto musical, al que llamaron Velvet Revolver.
En cuanto a su vida privada, el 10 de octubre de 1992, mientras la banda se encontraba en plena gira, Slash contrajo matrimonio con la modelo y actriz Renee Suran, pero lamentablemente el divorcio llegó en 1997.
El 15 de octubre de 2000 el guitarrista se volvió a casar, esta vez con la actriz Perla Ferrer, con quien tuvo dos hijos, el primero llamado London, y el segundo Cash Anthony. En el año 2006, Slash volvió a divorciarse, esta vez de Perla.
Setup
Guitarras en vivo:
3 Gibson Les Paul Slash Signature
2 B.C. Rich Mockingbirds
1 B.C Rich Bich
2 Guild Crossroads 6-6 electroacústicas
1 B.C. Rich Mockingbird del 80
1 Gibson Les Paul Goldtop reedición del 57
4 Gibson Les Paul Standard
2 Gibson EDS 1275
Púas:
Dunlop Tortex 1.14
Cuerdas:
Ernie Ball Power Slinky .011-.048
Amplificadores:
6 cabezales Marshall JCM Slash Signature
6 cajas 4x12 Marshall JCM Slash Signature
Efectos / pedales:
BOSS DD-3
Ecualizador MXR 10
Wah-wah Cry Baby (19 pulgadas)
Yamaha SPX-900
Jim Dunlop Heil Talk Box
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Sweet child o´mine Backing Track link:
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G n´R Lies Songbook:
http://rapidshare.com/files/385641544/Guitar_Tab_Book_-_Guns_N__Roses_-_Lies.pdf
Appetite for destruction Songbook:
Use your Illusion II Songbook:
http://rapidshare.com/files/385720624/Guns__n__Roses_-_Use_Your_Illusion_II__Guitar_Songbook_.pdf
Use your Illusion I Songbook:
http://rapidshare.com/files/385769417/_Guitar_-_Songbook__Guns__n__Roses_-_Use_Your_Illusion_I.pdf
The Spaghetti Incident Songbook:
http://rapidshare.com/files/385813441/Guns_n__Roses_The_Spaghetti_Incident_Songbook.rar
sábado, 8 de mayo de 2010
Joe Satriani Crystal Planet songbook
Trancripciones del disco Crystal Planet (1998) de Joe Satriani.
Que lo disfruten!
Link: http://rapidshare.com/files/385098542/Joe_Satriani_-_Crystal_Planet.pdf
jueves, 6 de mayo de 2010
Este es el segundo cd de Quatro Torres editado en el año 2009. La formacion de este disco es: Antonio Torres (1 ra guitarra), Javier de la Quintana (bajo), y Juan Asenci (batería). Tambien cuenta con la participación de los musicos: Ignacio Subiros, Rober Figuetti y Juan Manuel Vertiz.
Formato: mp3
Calidad: 320 kbps
Link de descarga: http://rapidshare.com/files/384231514/QT-Reencarnaci__n.rar
miércoles, 5 de mayo de 2010
Acordes y Escalas para Guitarra (Chords and Scales for Guitar)
Acordes y Escalas para Guitarra (Chords and Scales for Guitar) de Blake Nelly y Jeff Schroedl, te muestra de manera muy sencilla la forma de construir infinidad de acordes y escalas para guitarra. El libro está en inglés.
http://rapidshare.com/files/383920586/Acordes_Y_Escalas_Para_Guitarra.pdf
martes, 4 de mayo de 2010
Backing tracks para improvisar
En esta ocasión 5 pistas para improvisar al estilo de grandes guitarristas: Albert King, David Gilmour, Jhonny Winter, Robben Ford y T-Bone Walker . Espero lo disfruten!
http://rapidshare.com/files/383233153/Albert_King_like.mp3
http://rapidshare.com/files/383234725/Gimour_like.mp3
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http://rapidshare.com/files/383240869/Robben_FORD_like.mp3
http://rapidshare.com/files/383244341/T-Bone_WALKER_like.mp3
lunes, 3 de mayo de 2010
Rutina para la practica
Cuando uno ve a todos esos violeros que tocan increíblemente bien (ej: Satriani, Vai, Gilbert, May, Petrucci, G. Lynch, etc) empieza a pensar como carajo hicieron esos tipos para tocar como tocan. La única manera de conseguir la técnica es practicando, y a eso viene esta guía.
Lo primero que hay que hacer es armar una rutina de práctica, puede parecer fácil, pero no lo es.
Para armar nuestra propia rutina de práctica, lo primero q hay q hacer es pensar cuanto tiempo vamos a practicar. esto tiene que ser una cantidad de tiempo equilibrada entre la cantidad de tiempo que disponemos, nuestro entusiasmo por practicar y nuestra fiaca. Es preferible practicar 15 min. por día de un solo ejercicio (cambiando todos los días) que armarnos una rutina de 5 horas y hacerla 1 vez por semana.
Después hay que subdividir este tiempo en categorías, no mas de 4 o 5 (ej: audio perceptiva, lectura, técnica, etc). Y para pensar en estas categorías, hay que pensar que cosas queremos practicar. Para hacer esto hay que anotarse en una lista, todas las cosas que queremos practicar (ej: velocidad, digitación, salto de cuerda, vibrato, etc, etc, etc) y después intentar juntar esas cosas, porque obviamente no podemos separar nuestra rutina de 16 categorías de 1 min. Luego de que juntamos estas categorías (ej: salto de cuerda con vibrato, velocidad con pua alternada, coordinación con digitación, etc) hay que distribuirlas por las distintas categorías.
Lo siguiente es buscar ejercicios para estas categorías. El error que comenten muchos y que es responsable de falta de progreso es encontrar 1 o 2 ejercicios para cada categoría y practicar eso durante meses. Yo, tengo cualquier cantidad de material sobre ejercicios. Y tengo anotados los que mas me gustaron en unas hojas a parte, que es lo que yo recomiendo hacer. Supónganse que en nuestra rutina tenemos la categoría "arpegios y sweep", cada dia que van a practica esa parte, se fijan en su selección de ejercicios que tienen que tener anotada en un cuaderno (u hojas) y elijen al azar 1 o 2 y los practican. Lo que no hay q hacer es practicar simpre lo mismo, porque asi nuestra mano se acostumbra al ejercicio y lo que empezo siendo como un progreso sobre esa tecnica va a terminar siendo una mano acostumbrada a realizar esa técnica solamente en ese ejercicio.
Les aclaro algunas cosas que tienen que tener en cuenta al la hora de armar su rutina:
1-Si antes de empezar con su rutina, ustedes suelen tocar otras cosas (canciones, improvisar, etc) yo no creo q ue sea necesario incluir "warm-up" (pre-calentamiento) en su rutina, ya que cuando improvisan ya están calentando.
2-Si ustedes tienen solo 1hs al dia para tocar la viola y la quieren emplear en practicar es necesario incluir una categoría que sea "repertorio".
3-No es necesario hacer los 7 días de la semana la rutina. Con hacerla 5 días alcanza. Mi rutina es de 40 min. y la hago 5 días a la semana. Otra idea es: Hacer 4 días una rutina de 30 min y un día una de 50 min. Lo que no tienen que hacer es hacer 1 vez por semana una rutina de 10 hs.
4-No es necesario incluir todas las categorías habidas y por haber en su rutina. Si todavía no dominan bien la técnica de "ligado", no tienen porque incluir "tapping". Si recién arrancan con la púa, ni se les ocurra incluir "sweeping".
5-Si nunca siguieron una rutina diaria de practica, no se piensen algo de 1hs. Empiecen con algo simple de 10 min., primeo tienen que ganar regularidad y disciplina con la viola, y cuando ya tienen esa disciplina, le aumentan cada 2 semanas 3 minutos mas y asi van aumentando el tiempo.
Bueno, yo creo que con eso, ya deberían poder armar su "rutina” de verano" XD
Antes de practicar... (10 consejos)
1-Estar sentados en un banco SIN APOYABRAZOS
2-No estar en una habitación en la que nos distraigamos, pero tampoco en la que nos embolemos
3-No practicar con el tiempo justo, o sea, si están esperando visitas a las 8, no empiecen a las 7.
4-Evitar interrupciones (ej.: teléfono, tu vieja, celular, timbre, programas, etc.)
5-Es buena idea, que cuando llegas a la mitad de tu rutina, ir a la cocina a buscar un vas de coca y volver, como para cortar un poco y no aburrirte, no digo descansar 10 min., pero frenar un poco.
6-Practicar en LIMPIO
7-No es mala idea, antes de practicar mirar videos de nuestro violero favorito, siempre y cuando terminemos practicando y no sacando sus temas
8-tener todo el material y no tener que levantarse a buscar en la mitad de la rutina
9-Usar metrónomo
10-estar en completo silencio y tranquilidad
Bueno, para terminar les muestro mi rutina, es SOLO UN EJEMPLO:
40 Min.
PARTE 1: Técnica
-20 Min= Técnica (coordinación, velocidad, salto de cuerda, tapping, sweep, etc)
PARTE 2: Teoría
-10 Min= Lectura (con el libro de la Berklee)
-10 Min= Escritura y Audio perceptiva (grabo tracks con improvisaciones y después intento sacarlas de oído y transcribirlas en el pentagrama)
Bueno por ultimo les dejo una lista de libros piolas que les ree-comiendo.
-A Modern Guitar Method-Berklee (esto es la biblia)
-Rock Guitar Secrets
-The Virtuosos Compendium oif Killer guitar exercises
-Rock Discipline-Petrucci
-Teoria Musical y Armonia moderna-Enric Herrera (para teoria)
-Secretos de mi tecnica para guitarra-Satriani
-Guitar GYM (para ejercicios y algunos tips)
-Troy stetina (estos libros sirven para aprender estilos, pero no para hacer técnica, pueden seguirlos como algo paralelo a su rutina, tengan mucho cuidado con algunas aclaraciones que el tipo hace)
Bueno, espero que les sirva
Fuente:foroguitarrista
Lo primero que hay que hacer es armar una rutina de práctica, puede parecer fácil, pero no lo es.
Para armar nuestra propia rutina de práctica, lo primero q hay q hacer es pensar cuanto tiempo vamos a practicar. esto tiene que ser una cantidad de tiempo equilibrada entre la cantidad de tiempo que disponemos, nuestro entusiasmo por practicar y nuestra fiaca. Es preferible practicar 15 min. por día de un solo ejercicio (cambiando todos los días) que armarnos una rutina de 5 horas y hacerla 1 vez por semana.
Después hay que subdividir este tiempo en categorías, no mas de 4 o 5 (ej: audio perceptiva, lectura, técnica, etc). Y para pensar en estas categorías, hay que pensar que cosas queremos practicar. Para hacer esto hay que anotarse en una lista, todas las cosas que queremos practicar (ej: velocidad, digitación, salto de cuerda, vibrato, etc, etc, etc) y después intentar juntar esas cosas, porque obviamente no podemos separar nuestra rutina de 16 categorías de 1 min. Luego de que juntamos estas categorías (ej: salto de cuerda con vibrato, velocidad con pua alternada, coordinación con digitación, etc) hay que distribuirlas por las distintas categorías.
Lo siguiente es buscar ejercicios para estas categorías. El error que comenten muchos y que es responsable de falta de progreso es encontrar 1 o 2 ejercicios para cada categoría y practicar eso durante meses. Yo, tengo cualquier cantidad de material sobre ejercicios. Y tengo anotados los que mas me gustaron en unas hojas a parte, que es lo que yo recomiendo hacer. Supónganse que en nuestra rutina tenemos la categoría "arpegios y sweep", cada dia que van a practica esa parte, se fijan en su selección de ejercicios que tienen que tener anotada en un cuaderno (u hojas) y elijen al azar 1 o 2 y los practican. Lo que no hay q hacer es practicar simpre lo mismo, porque asi nuestra mano se acostumbra al ejercicio y lo que empezo siendo como un progreso sobre esa tecnica va a terminar siendo una mano acostumbrada a realizar esa técnica solamente en ese ejercicio.
Les aclaro algunas cosas que tienen que tener en cuenta al la hora de armar su rutina:
1-Si antes de empezar con su rutina, ustedes suelen tocar otras cosas (canciones, improvisar, etc) yo no creo q ue sea necesario incluir "warm-up" (pre-calentamiento) en su rutina, ya que cuando improvisan ya están calentando.
2-Si ustedes tienen solo 1hs al dia para tocar la viola y la quieren emplear en practicar es necesario incluir una categoría que sea "repertorio".
3-No es necesario hacer los 7 días de la semana la rutina. Con hacerla 5 días alcanza. Mi rutina es de 40 min. y la hago 5 días a la semana. Otra idea es: Hacer 4 días una rutina de 30 min y un día una de 50 min. Lo que no tienen que hacer es hacer 1 vez por semana una rutina de 10 hs.
4-No es necesario incluir todas las categorías habidas y por haber en su rutina. Si todavía no dominan bien la técnica de "ligado", no tienen porque incluir "tapping". Si recién arrancan con la púa, ni se les ocurra incluir "sweeping".
5-Si nunca siguieron una rutina diaria de practica, no se piensen algo de 1hs. Empiecen con algo simple de 10 min., primeo tienen que ganar regularidad y disciplina con la viola, y cuando ya tienen esa disciplina, le aumentan cada 2 semanas 3 minutos mas y asi van aumentando el tiempo.
Bueno, yo creo que con eso, ya deberían poder armar su "rutina” de verano" XD
Antes de practicar... (10 consejos)
1-Estar sentados en un banco SIN APOYABRAZOS
2-No estar en una habitación en la que nos distraigamos, pero tampoco en la que nos embolemos
3-No practicar con el tiempo justo, o sea, si están esperando visitas a las 8, no empiecen a las 7.
4-Evitar interrupciones (ej.: teléfono, tu vieja, celular, timbre, programas, etc.)
5-Es buena idea, que cuando llegas a la mitad de tu rutina, ir a la cocina a buscar un vas de coca y volver, como para cortar un poco y no aburrirte, no digo descansar 10 min., pero frenar un poco.
6-Practicar en LIMPIO
7-No es mala idea, antes de practicar mirar videos de nuestro violero favorito, siempre y cuando terminemos practicando y no sacando sus temas
8-tener todo el material y no tener que levantarse a buscar en la mitad de la rutina
9-Usar metrónomo
10-estar en completo silencio y tranquilidad
Bueno, para terminar les muestro mi rutina, es SOLO UN EJEMPLO:
40 Min.
PARTE 1: Técnica
-20 Min= Técnica (coordinación, velocidad, salto de cuerda, tapping, sweep, etc)
PARTE 2: Teoría
-10 Min= Lectura (con el libro de la Berklee)
-10 Min= Escritura y Audio perceptiva (grabo tracks con improvisaciones y después intento sacarlas de oído y transcribirlas en el pentagrama)
Bueno por ultimo les dejo una lista de libros piolas que les ree-comiendo.
-A Modern Guitar Method-Berklee (esto es la biblia)
-Rock Guitar Secrets
-The Virtuosos Compendium oif Killer guitar exercises
-Rock Discipline-Petrucci
-Teoria Musical y Armonia moderna-Enric Herrera (para teoria)
-Secretos de mi tecnica para guitarra-Satriani
-Guitar GYM (para ejercicios y algunos tips)
-Troy stetina (estos libros sirven para aprender estilos, pero no para hacer técnica, pueden seguirlos como algo paralelo a su rutina, tengan mucho cuidado con algunas aclaraciones que el tipo hace)
Bueno, espero que les sirva
Fuente:foroguitarrista
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